Ako prebehol workshop s Pati Núñez

Už sú to dva týždne, čo som sa zúčastnila intenzívneho workshopu obalového dizajnu s barcelonskou dizajnérkou Pati Núñez. Nechcela som ale o tom písať skôr ako budú na jej blogu uverejnené výsledky od všetkých zúčastnených, no a konečne sú. Takže zhrnutie: v zadaní, ktoré sme dostali, boli podrobne opísané požiadavky (fiktívneho, ale veľmi reálneho) klienta: kamarátky cukrárky Nayra a Adaya sa po štúdiu v Madride rozhodli vrátiť na Kanárske ostrovy a založiť vlastnú firmu Dulces Canarias. Pozbierali staré tradičné recepty na typické kanárske sladkosti a pod zmienenou značkou ich chcú distribuovať do pekární a obchodov s tradičnými výrobkami a suvenírmi. Potrebujú logo, vyriešiť papierovú krabicu na sladkosti (24cm x 24cm x 4cm), celofánové sáčiky a sklenené dózy.

Kreatívna ekonómia. Čo to je a prečo by sme o nej mali vedieť viac.

V ekonomickej prílohe novín El País bol túto nedeľu článok od Juana Pastora Bustamente, koordinátora oddelenia kreativity a inovácie v riadení firiem na škole Escuela de Organización Industrial, s názvom Kreatívna ekonómia: vierohodná stávka. Po rozhovore s bývalým britským ministrom kultúry, Lordom Chrisom Smithom na e-trende, je to už druhý krát čo sa stretávam s týmto termínom, a vyzerá to na čoraz viac zaujímavú tému. 

Doplnenie: autorská kniha Irmy Boom

Nuž takmer by som bola bývala zabudla na monografiu najznámejšej dizanérky kníh Irmy Boom. Irma má všetko fantasticky vymyslené, a jej mini knižka veľká 5 cm je asi najmenej okázalou monografiou akú sme tu doteraz mali.

Pátranie po zmysle memoárov mladých grafických dizajnérov

Pri príležitosti vydania knihy More is more Alexa Trochuta, ešte len tridsať-ročného barcelonského dizajnéra a ilustrátora, som sa rozhodla pozrieť sa trochu bližšie na túto tému – možno rodiaci sa fenomén. Zachránia dizajnéri zánik tlače vydávaním kníh o sebe?
e

Dizajn liekov farmaceutickej spoločnosti Cinfa

Celý týždeň sa na mňa lepí nejaký výrus, a po dnešnej návšteve lekárne som zásobená ibuprofénom (proti zapálenému hrdlu) na rok. Stáva sa to málokedy, ale pozitívne ma prekvapila krabička, ktorú som obdržala.

Na internete som zistila, že výrobcom sú Laboratóriá Cinfa a v Španielsku sú najväčšou firmou zaoberajúcou sa výskumom a výrobou liekov. K redizajnu nielen svojich produktov ale aj celej firmy, plus otvoreniu novej výrobnej haly, sa podujali už pred dvoma rokmi. A tuto prichádzajú zaujímavé údaje: ako na to išli?

Tento rok AGI Open v Barcelone

Po minuloročnom pozitívnom zážitku a mojom doporúčaní máte tento rok šancu zúčastniť sa AGI konferencie v Barcelone. Tento krát až dvojdňové podujatie natrieskané prednáškami pod témou What. How. Why. “Čo. Ako. Prečo.”, čo bude asi téma úplne otvorená voľnej interpretácii. Zo zoznamu prednášajúcich vyberám klasiku: Banjtes, Sagmeister, Sher, Bierut, Ahn Sang-Soo (ten čo prišiel do Porta z Kórei vlakom) a zaujímavé novinky: James Goggin zo štúdia Practise, Joost Grootens dizajnér atlasov z Amsterdamu, Irma Boom a príde aj Steven Heller a kopa ďalších.
Do 15 júla je zlacnené dvojdňové vstupné 135 eur (študenti 75 eur).
e

Súčasný grafický dizajn vo svojej najlepšej podobe. Retrospektíva MadeThought.

Jedna z britských najrešpektovanejších dizajnových agentúr MadeThought otvorila v galérií (a vydavateľstve) Woodbridge & Rees svoju retrospektívu “Ten Years Yesterday”.
Hádajte aký má podtitul. Curiosity Cabinets Presenting our Thoughts, Work and Craft, čiže “Kabinety kuriozít predstavujúce naše myšlienky, prácu a remeslo”.
Inak veľmi pekne vymyslená prezentácia prác na plexisklových poličkách, kto nedostáva newsletter September Industry, nech si skočí pozrieť ich stránku.
Som zvedavá, koľko krát ešte, a v akých podobách, natrafím na grafický dizajn a kabinet kuriozít ako koncept výstavy.
e

Kuriozity pre grafických dizajnérov

Ak si spomínate, pred časom som tu písala o téme kabinetov, kuriozít a archívov, ktorú si po výtvarnom umení privlastňuje aj grafický dizajn. Na margo toho som sa znova dostala k dvom knižkám, ktoré pekne zapadajú do tejto tématiky, a ani neviem prečo, ale je to ten typ kníh, ktoré vyžarujú pre grafických dizajnérov nevysvetliteľné čaro.
e

Vlastne viem prečo: sú totižto blogmi z minulosti. Pictorial Webster’s je novým vydaním kolekcie troch ilustrovaných amerických slovníkov (typu Larousse) z 19. storočia. Na 400 stránkach v abecednom zozname vyobrazuje pôvodné medené rytinky a drevoryty, ktoré sú voľne zoradené do skupín a čitateľ je tak vítaný k vytváraniu vlastných spojení a interpretácií. Ako píše autor tohto slovníka John M. Carrera, je to skutočný surrealistický zážitok.

Časopis Étapes vs. It´s nice that tlačené vydanie

Aby som trochu ozvláštnila rubriku o časopisoch, v tomto príspevku budem porovnávať dva z nich:
e
 

Prečo? Týmto spôsobom sa totižto pokúsim identifikovať prečo ma Étapes nejako nevie presvedčiť o tom, že stojí za to doňho investovať tých 19,90 Euro.

Jedným z faktorov, ktoré vždy zvažujem pri kúpe novej knihy alebo časopisu je skutočnosť, či veci, ktoré uverejňuje, som už predtým videla na internete. Ak áno, tak ma zaujíma čo mi teda o nich ponúka navyše. Tieto dva časopisy sú vynikajúcim príkladom práce  s internetovým materiálom, avšak s úplne iným výsledkom. 

Týždenník Trend sa rozpráva s dizajnérmi

Kto ešte nepostrehol, Patrik Garaj a Erika Fabriaková píšu v elektronickom vydaní Trendu rubriku Podnikanie: Kreatívne. Diskutovali mimo iných s Pavkou Morháčovou o knižkách, s Petrom Biľakom o dizajne pre tanečné predstavenia, s architektom Matúšom Vallom o Mestských zásahoch, a posledne aj s Marcelom Benčíkom o projekte infografie slovenského rozpočtu ministerstva kultúry Visible data_financing culture. O tom, že podnikanie a dizajn patria k sebe sa presvedčíte v pestrých článkoch, ktoré by ste možno od ekonomického periodika nečakali. Inšpirujúce čítanie na blížiaci sa víkend!
e
e